電影的最高境界是什么？是火箭般躥升的票房？是茶余飯后的娛樂(lè)話題？是一夜成名的人生顛覆？是光怪陸離的影像制造？對(duì)此，謝晉導(dǎo)演的回答是，電影的最高境界“不是燈亮起時(shí)響起熱烈的掌聲，而是大幕合上長(zhǎng)時(shí)間的靜默之后，觀眾席里一聲輕輕的嘆息”。

　　電影從來(lái)不是一個(gè)寂寞的世界，在現(xiàn)今商業(yè)浪潮的沖擊下，電影業(yè)更以商品價(jià)值最大化為目標(biāo)，追求著速度、規(guī)模的膨脹，而忽略了它最應(yīng)承載與表現(xiàn)的內(nèi)容———時(shí)代氣息與社會(huì)責(zé)任感。我們幾乎忘了，謝晉電影對(duì)時(shí)代時(shí)刻進(jìn)行的反思和文以載道的思想傳統(tǒng)。

　　跨越代際與時(shí)代同行

　　“時(shí)代有謝晉，謝晉無(wú)時(shí)代”。新中國(guó)成立后的很多重要?dú)v史時(shí)期，謝晉作品總能引起同時(shí)代人的共鳴。他的作品為二十世紀(jì)后半葉的中國(guó)社會(huì)發(fā)展留下了一部影像志。他被稱(chēng)作中國(guó)第三代導(dǎo)演的扛鼎人物，但他的作品實(shí)際上跨越代際也跨越時(shí)代。

　　且不說(shuō)新中國(guó)成立初期的《女籃五號(hào)》《紅色娘子軍》《舞臺(tái)姐妹》，即便是在文革時(shí)期，謝晉的作品仍不失該時(shí)代的獨(dú)特意義；20世紀(jì)70年代末，當(dāng)追求人性回歸，重新檢視歷史成為時(shí)代自省的要求和大眾情感需求之時(shí)，他的“反思三部曲”《天云山傳奇》《牧馬人》《芙蓉鎮(zhèn)》令無(wú)數(shù)觀眾唏噓落淚；在社會(huì)掀起崇洋風(fēng)潮時(shí)，他拍攝了抒發(fā)炎黃子孫思鄉(xiāng)戀?lài)?guó)之情的《最后的貴族》；1997年香港回歸，他又推出對(duì)百余年中華民族歷史進(jìn)行審視的《鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)》……

　　在謝晉的作品里，中國(guó)傳統(tǒng)知識(shí)分子的情懷顯露無(wú)遺，對(duì)民族、國(guó)家、社會(huì)的責(zé)任感貫穿始終。更重要的是，謝晉不是只追求自我表述、自我闡發(fā)的小眾藝術(shù)家，他的電影總能獲得最廣泛觀眾的喜愛(ài)，捕捉住最關(guān)乎當(dāng)下人痛癢的題材，同時(shí)用電影的語(yǔ)言提出自己的洞見(jiàn)。

　　藝術(shù)家應(yīng)通過(guò)作品發(fā)言

　　謝晉曾說(shuō)：“一個(gè)真正的藝術(shù)家，同時(shí)也應(yīng)該是一個(gè)思想家，應(yīng)該通過(guò)他的影片對(duì)一些社會(huì)問(wèn)題發(fā)言。”他也在電影創(chuàng)作中實(shí)踐著這一理念。他的電影緊跟時(shí)代，但因注入了個(gè)人的思考與見(jiàn)解，又使作品獲得了超越時(shí)代的意義。

　　謝晉的作品幾乎部部關(guān)注現(xiàn)實(shí)生活，即便在少數(shù)幾部歷史題材作品如《鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)》中，也可以找尋到和現(xiàn)實(shí)相連的思想內(nèi)核。他的作品將家與國(guó)交織在一起，將政治與倫理交織在一起，將社會(huì)批評(píng)與道德?lián)嵛拷豢椩谝黄�，既給觀眾帶來(lái)情感和精神撫慰，也為社會(huì)發(fā)展提供了總結(jié)式或先導(dǎo)性的指向。《天云山傳奇》《牧馬人》《芙蓉鎮(zhèn)》無(wú)疑是他最具光彩的作品系列之一。由他的影像所呈現(xiàn)的對(duì)歷史的嚴(yán)肅反思和對(duì)社會(huì)、政治、人文的大膽而超前的思考，在那個(gè)年代社會(huì)變革的過(guò)程中所發(fā)揮的力量不可忽視。它所代表、所傳承的中國(guó)電影傳統(tǒng)中最寶貴的創(chuàng)作精神正是對(duì)于民族歷史、社會(huì)發(fā)展冷峻而又置身其內(nèi)的回瞻。

　　什么才是真正的大片

　　觀眾把謝晉的電影作品稱(chēng)作電影史詩(shī)。而在現(xiàn)今我們的電影宣傳中，動(dòng)輒“史詩(shī)”的宣傳口號(hào)也不少見(jiàn)。但這些“史詩(shī)”影片里，觀眾看到的往往只有無(wú)厘頭式的價(jià)值觀解構(gòu)，抑或金碧輝煌的虛無(wú)。

　　觀眾愛(ài)看謝晉的電影作品，1998年的一項(xiàng)調(diào)查仍顯示，約四分之一的觀眾選擇謝晉為“最欣賞的國(guó)內(nèi)導(dǎo)演”，且位列第一。他的作品在它誕生的年代，年年都是最賣(mài)座的“大片”。如今，觀眾對(duì)于“大片”的封號(hào)再熟悉不過(guò)。但這些“大片”往往遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)，有意無(wú)意地規(guī)避著歷史的使命感，將藝術(shù)作品本應(yīng)承擔(dān)的對(duì)時(shí)代的憂患思考，消弭在對(duì)音畫(huà)場(chǎng)面的追捧和電影技術(shù)的極致展現(xiàn)之中。緬懷大師的同時(shí)，重拾謝晉電影中的這份遺產(chǎn)，或許才是對(duì)大師最好的祭奠以及中國(guó)電影自身不應(yīng)回避的一場(chǎng)救贖。